孩子為什麼要學藝術？ - 程介明

2010年6月25日

教育評論

程介明
孩子為什麼要學藝術？

連續幾個星期討論藝術教育，是因為在首爾的世界藝術教育大會受到了啟發，覺得應該把藝術教育放到一個非常重要的位置，我們下一代的成長才算真正健康。

於是又回到一個根本的問題：為什麼孩子們要學藝術？

我的認識：藝術教育是孩子和學生一個學習經歷；這種學習經歷，有別於教育體系裏面的其他經歷。

在學習藝術的經歷裏面，學生需要把自己看成是主體，因而主動地參與、表達、溝通、交鋒，而不是把自己看成是被動地裝載的受體。

在學習藝術的經歷裏面，學生需要覺得自己是世界上自豪的一員，因而自信地不斷開拓、探索、嘗試、犯錯、失敗、創作、質疑、創新，而不是枯燥地按照規定的動作、按照預定的答案、按照別人的期望生活。

在學習藝術的經歷裏面，學生需要經常與自己的情感打交道：有時候是釋放自己的情感、有時候是讓自己的情感奔放、有時候是要控制自己的情感、有時候是設身處地代入角色的情感、有時候是把自己的情感輸送給別人、有時候是用自己的情感演繹別人的作品；而不是勉強地埋藏自己的情感、把自己塑造成為純粹理性的動物、過着只能對不能錯的生活。

藝術教育的目的

從事藝術的朋友，也許還有更加寬廣、更加深刻的闡述。以上只是我一個藝術教育門外漢的認識。我是從這樣的假設，聯想到許多方面。

東亞一帶的家長，是很熱心地把孩子送去學藝術的。在華人社會，最常見的包括西洋畫、中國畫、書法、陶藝、鋼琴、長笛、聲樂、中國樂器、芭蕾舞、民族舞、現代舞，等等。一個孩子一個星期要趕幾場，是常有的事。

家長心裏面想的是什麼？也許家長心裏面也不一定是很清晰的。嬰孩的時候，孩子能咿呀唱幾句、跟着音樂手舞足蹈，家長就會很高興。進了幼兒園，也許是偶然的機會，發現孩子很能唱、很能彈、很能跳，就會覺得孩子有天分，就會刻意培養，有錢的還會延聘名師。到了小學，家長對孩子學習藝術的熱忱，就得受到學校的功課和成績的挑戰；而學校也會有她自己一套的藝術教育，大多數也許會是例行公事的音樂課、美術課；雖然也有不少的孩子，是在小學才在藝術學習方面開了竅，學校的老師起了藝術啟蒙的作用。到了中學，藝術學習與其他的學習，開始爭奪起來：爭奪學生的時間、精力、注意力；年級愈高、爭奪愈厲害；很多家長開始放棄了，剩下年輕的學生自己在搏鬥；有些學校也放棄了，高年級再也不碰藝術。

假如上述藝術學習的經歷都是重要的，為什麼在教育體系裏面愈到高班愈困難呢？剛好是青少年的性格、自信、情感成長的時期，為什麼藝術教育反而失去了立足的空間？為什麼在青少年愈來愈接近社會工作和生活，愈來愈需要性格和情感的磨練的時候，反而他們在這方面的經歷愈來愈少了。

最近與一批藝術教育的朋友談論，都覺得藝術教育的意義，需要重新認識、重新估量、重新建立。這又引出了另外的一些方面。

藝術教育的空間

第一、像上周提到的，不少人把藝術教育的意義，看成是個人成功的要素—偉大的科學家也都懂藝術， 成功的ＣＥＯ都愛好藝術，歷史上的偉人都會藝術，等等；這樣的看法也許無傷大雅，但是用功利主義的觀點看待藝術教育，就是把藝術當作純粹是一件工具，沒有了她本身的價值，藝術教育就不會有多大的進展。

第二、有些朋友把藝術教育的推廣，寄託在大學收生。設想是：假如大學入學把藝術經歷作為錄取的必須條件，中學就再也不敢放棄藝術了。這種妙計，也許能造成學習藝術的熱潮，但也很可能造成藝術學習的虛假繁榮，大家為了應付升學，功利地都去學一點什麼。有朋友說，那時候，也許真正的藝術興趣再也不存在；那也許是埋葬藝術學習的最佳辦法。不過，假如去問問大學的收生過程，事實上往往藝術經歷的確有利於升學。不過這是好成績之外，錦上添花的附加，而不是代替其他成績。

第三、許多朋友把藝術教育的推廣，寄託在把學校裏面的藝術性科目，定為必修科。我覺得這樣的建議，也許不會得到很多的支持。每個領域的教育工作者，都希望自己的領域成為必修科，大家把學生的時間表變成戰場，各家都想分一杯羹，變成了資源爭奪。這樣，一定是把其他的領域，看成是爭奪的對手，最後一定是每一個領域都只能孤軍作戰。

第四、因此，也許不太誇張地說，藝術教育的其中一個敵人，就是把藝術教育看成是一個個的科目。我總覺的，每一所學校的音樂老師，也應該統觀全校的音樂環境與音樂氛圍，要研究如何讓全校的師生生活在音樂之中；每一所學校的美術老師，也應該統觀全校每一個角落、每一次活動的美學水平，讓全校的師生生活在高素質的美學環境之中，等等。這就遠遠超過在音樂課、美術課教什麼、考什麼。

藝術教育的同盟

第五、如此推想下來，就會有這樣的感覺：現在在呼籲和推廣藝術教育的、大多是藝術教育工作者。藝術教育工作者當然是最感到藝術教育的重要，但是光有他們的聲音是不夠的。藝術教育工作者需要有許多藝術教育以外的支持者，建立廣泛的同盟。首先，當然是其他的教育工作者，然而也包括其他的藝術家，再逐漸擴展到社會各界，各個層面。這個過程不會一蹴而就，但是總得有個起點。

第六、回過頭來，藝術教育目前還是停留在各個分散的藝術領域裏面，藝術教育作為一個涵蓋性的總體觀念，還有待開發、有待建樹。也就是說，應該逐步形成足以支撐音樂教育、美術教育、舞蹈教育、戲劇教育、博物館教育等等各個方面的根本性的藝術教育概念和理論。但是要達到這樣的地步，首先要各個領域的藝術教育工作者聯合起來，這本身就是一件不太容易的事，但也許是要努力的第一步。